阿玛柯德

◎1975奧斯卡(🏠)最佳外語片◎1974紐約影評人協會最佳導演(😠)及最佳影片三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路(📗)上，小鎮的春天就此揭開(📗)序幕。時(🧠)序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨(🍔)索(🚨)里尼的極右理想仍是(⚽)信奉的教條，建築工(🔴)人老爸、家庭主婦(👸)老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫(🥟)的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地(🛂)摘選擷取(🧘)小鎮生活的切片與軼事，密密織就一(🚇)片記憶之網，在時代洪流與(🆗)個人思憶之間相互輝映。費里尼曾說：「一個人所能做(🔳)的紀錄，永遠(💛)是，也只能是(🍹)對他自己的紀錄」。《阿(⚾)瑪珂德》不但被推崇(🐸)為其(⏯)個人寫(🐽)實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之(💁)一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年(🌕)生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的(🍢)情(🏬)感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純(🏖)粹客觀(👰)、歷史觀(😕)察式的審視與檢(📰)驗，從(🚛)最(🔚)根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境(🐲)內法西斯的樣貌。有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼(🍈)對(🙂)女性形象的(📢)思索與著迷，聖母(📪)、(🛒)烈女、蕩婦的三位(📣)一體(🆗)，母親與妓(🚯)女形成了互(🗂)為表裡的(💍)對比，而(🕵)費里尼作品中一再出現的、體態豐腴(🕔)、巨大的女體，不(🏠)但是哺育孩童的母性泉源，也(🚕)是青年(💌)性啟蒙的開端。